Expositions

SOUFÏA BENSAÏD, COLLECTIF IN-MÉDIA, COMPAGNIE 2MINIMUM, RICHARD E. FLANAGAN, RAPHAËLLE FRIGON, ÉLISE MASSY, NATHALIE QUAGLIOTTO, MARIE-PIER THÉBERGE, JACQUELINE VAN DE GEER, DOUGLAS WILSON, NILS DENEKEN

J.E.U.X. est une exploration transdisciplinaire des relations entre le spectateur/joueur et le(s) créateur(s). Ces relations sont elles égalitaires ou existe-t-il une hiérarchie implicite ou explicite qui demanderait à être reconfigurée ? J.E.U.X. est une plateforme idéale pour le développement de formes d'art qui montrent des « systèmes de jeux » régis par différentes règles et en explorent les mécaniques et dynamiques. Sous l’impulsion d’Eastern Bloc et du Studio 303, les dispositifs présentés dans le cadre de J.E.U.X. font preuve de créativité, encouragent la participation, sollicitent les sens et sont pleinement ancrés dans une pensée critique. J.E.U.X. permettra avant tout d’explorer la notion de jeu, de découvrir des dispositifs interactifs, et de questionner la place du spectateur.

ce que j’ai aimé (2011)

Soufïa Bensaïd

ce que j’ai aimé est une proposition d’art relationnel. Soufïa Bensaïd propose une experience de quelques minutes à un spectateur à la fois. Dans un échange structuré portant sur le récit de vie de chacun, elle propose au participant de laisser une trace dans un espace dédié. Cette oeuvre s’inscrit dans une recherche sur la conscience des influences sur un parcours de vie et les possibilités de transformations du regard qu’on porte sur soi, sur l’autre et sur le vivant.



B-CYCLE (2011)

COLLECTIF IN-MÉDIA (GUILLAUME ARSENAULT, LOUIS GINGRAS, SIMON MELOCHE, FRANCIS DEKEN, MATHIEU CLOUTIER)

B-cycle propose un voyage immersif à l'échelle cellulaire. Pour y naviguer, il suffit de pédaler. Le mouvement permet de sillonner un tunnel composé de textures, de particules et de fluides sanguins. L'effort fourni est directement proportionnel à la vitesse de défilement ressentie. Le mouvement du corps permet au participant de contrôler sa direction. Il peut alors entrer en collision ou éviter les différents organismes vivants à l’intérieur du flux. Chacune de ces entités possèdent une identité sonore qui permet de les différencier dans l'espace.



JEUX DE PROMENADES POUR 2 (2010)

COMPAGNIE 2MINIMUM – France (MÉLANIE PERRIER, JULIE LAPORTE)

Jeux de promenade pour deux propose un parcours en extérieur pour deux personnes (inconnues), orchestré par des carnets/partition individuels. Chaque partition est composée de consignes succinctes qui composent des situations entre les joueurs et sollicitent les sens vis à vis de l’espace urbain. Le parcours est créé à mesure de la promenade. Il donne lieu à une expérience sensible de perceptions qui engage soi, l’autre et les paysages. Chaque participant(e) est donc initiateur de sa propre promenade aux côtés de l’autre.



FRACT (2011)

RICHARD E. FLANAGAN

FRACT est un jeu d‘aventure à la première personne pour Windows et Mac qui entre dans la veine des titres Myst avec un penchant électro. Les joueurs explorent un monde bizarre et nouveau qui est bâti autour, et inspiré par la musique électronique. En explorant l’environnement, les joueurs découvrent un monde de machines antiques, usées et en décrépitude. Avec l’aide du joueur, ces structures sont réparées et reconstruites en résolvant des casse-têtes basés sur des sons. Les joueurs font revivre l’environnement autour d’eux et se font offrir des outils qui leur permettent de créer leurs propres rythmes, arrangements et mélodies. FRACT est présentement en développement et devrait être lancé au début de l’année 2012.



REALITY CHECK (2011)

RAPHAËLLE FRIGON

Reality Check est en partie une application Facebook et en partie un projet d'intervention qui examine si la réalité expérimentée est en fait une simulation. L'appareil consiste d'un téléphone qui reçoit des appels de façon aléatoire basés sur l'interaction du publique face à une annonce Facebook. Quand l'interlocuteur recevant l'appel répond, il pose des questions sur la nature de la réalité du participant, effectuant ainsi un « reality check ».



CABINET DES CARTES (2011)

ÉLISE MASSY

Cabinet des cartes est une expérience ludique et sensible où le spectateur pourra questionner et déconstruire son regard sur l’Autre et soi-même. Invité à partager son cabinet, le spectateur découvrira une version révisée du jeu des Sept familles. Chaque main et chaque pige lui entrainera dans un univers visuel où détournement, déplacement de sens, inconnue et inconfort se mêlent et s'entre-tissent. Amorcé au printemps 2010, ce projet performatif, relationnel et en mutation, a commencé son déploiement au Théâtre Cartier lors de l'exposition Actes de présence des finissants au baccalauréat en arts visuels et médiatiques de l'UQAM.



DOUBLE YOUR CHANCES (2009)

NATHALIE QUAGLIOTTO

Double your Chances est une installation composé de deux machines à gommes qui ont été modifiées. Les visses qui contrôlent la rotation du mécanisme central ont été retirées ralentissant la rotation et augmentant ainsi le nombre de boules de gomme qui tombent à chaque révolution. La machine fait donc tomber un nombre imprévisible de gommes à chaque dollar inséré plutôt qu’une seule.



MPII GOTCHI (2011)

MARIE-PIER THÉBERGE

Les œuvres de Marie-Pier Théberge soulèvent un questionnement sur le rôle de l’artiste et de sa production. Sa pratique s’élabore sur les thèmes de l’autofiction, de l’ironie, du détournement et de l’interdisciplinarité. Ces intérêts ont mené Théberge à créer un personnage hybride qui combine son identité d’artiste à celle d’un super héros associé à la culture populaire. Présenté en partenariat avec Ratsdeville, Mpii Gotchi est un projet basé sur l’idée de mécanisme de construction identitaire qui fonctionne sur la plateforme Android pour téléphone cellulaire. Il demande un investissement quotidien de la part des utilisateurs pour s’occuper d’un artiste virtuel afin qu’il puisse évoluer et devenir le meilleur en obtenant suffisamment d’expérience et de reconnaissance dans le domaine de l’art. Théberge propose également un jeu de table qui combine à la fois le monde de l’art et celui du jeu Monopoly et du jeu LIFE.



IN TRANSIT (2010)

JACQUELINE VAN DE GEER

In Transit est un jeu pour un à quatre voyageurs dans lequel les participants sont invités dans un espace intime pour voyager vers une des destinations prévues : Paris, Montréal, New York, Buenos Aires, Cincinnati, Rotterdam, Vienna, Prague, Berlin, Oslo, Rome, Neerijnen ou Hollywood. Van de Geer interprète les histoires des participants à un niveau personnel et intime afin d’établir une bonne connexion avec son auditoire. Son but est de transformer la distance entre l’artiste et le spectateur là où le point de rencontre est la résolution du parcours du participant.



JOHANN SEBASTIAN JOUST (2010)

DOUGLAS WILSON & NILS DENEKEN

Johann Sebastian Joust est un jeu "folk" numérique fait pour le contrôleur PlayStation Move, sans graphiques et pour deux à sept joueurs. Les participants sont invités à canaliser le pouvoir de J.S. Bach et à bousculer les contrôleurs de leurs adversaires tout en protégeant le leur. Le jeu a été développé par Douglas Wilson et Nils Deneken et le son par Nicklas « Nifflas » Nygren.




3 novembre, 18h30

Artistes et commissaires spécialistes de la gamification montrent à quel point l’art négocie sa place dans l’espace théâtral de la galerie, en essayant d’abolir les barrières avec son public – de le rendre acteur – et de penser l’art sous des formes festives et ludiques.

Intervenants : Douglas Wilson, designer de jeux et membre de Die Gute Fabrik, Danemark ; Nathalie Quagliotto, MFA à l’Université de Waterloo ; Bérengère Marin-Dubuard (l’artiste Beewoo).

Modérateur : William Lockett, MA en Communications et Histoire de l’Art (Université McGill)


4 novembre, 18h30

Cette discussion sera une exploration de différentes plateformes proposant de nouveaux procédés d’apprentissage ludique. Dans ces dispositifs, apprendre est lié à l’interaction avec l’espace de l’écran, qui formate une façon d’évoluer, et développe une mécanique dans l’environnement simulé.

Intervenants : Bart Simon, Directeur de TAG, Concordia et Professeur associé dans le département de Sociologie et d'Anthropologie à l'Université Concordia ; Stephen Ascher, Bacc. en Computation and Design Arts à l’Université Concordia et co-fondateur de la Société ludique du Mont-Royal ; Richard E. Flanagan, développeur de jeux et créateur de FRACT ; Salvador Garcia-Martinez, Doct. en Psychologie de l'éducation à l'Université Concordia.

Modérateur : William Lockett, MA en Communications et Histoire de l’Art (Université McGill)



5 novembre, 18h30

Les enfants âgés entre 6 et 10 ans seront invités à parler de leurs jeux favoris. L’occasion pour les enfants de percevoir la structure et la logique de ces jeux auxquels ils consacrent des heures de leur temps !

Animatrice : La séance sera animée par Marilyn Gabriel, issue du milieu de la danse et travailleuse culturelle.




SOUFÏA BENSAÏD
Artiste interdisciplinaire, Bensaïd allie dans sa pratique l’art performance, l’art action, les arts visuels et le mouvement. Née en Tunisie, elle vit aujourd’hui à Montréal. Elle a étudié au Studio 303, à Circuit-est et dans plusieurs centres d’artistes autogérés.


COLLECTIF IN-MÉDIA (GUILLAUME ARSENAULT, LOUIS GINGRAS, SIMON MELOCHE, FRANCIS DEKEN, MATHIEU CLOUTIER)
Le collectif iN-Média, formé de Guillaume Arseneault, Louis Gingras, Simon Meloche, Francis Dakin et Mathieu Cloutier, valorise l'émergence de l’interactivité à travers différents médias.


COMPAGNIE 2MINIMUM – France (MÉLANIE PERRIER, JULIE LAPORTE)
La Compagnie 2minimum (France) est formée de Mélanie Perrier et de Julie Laporte. Venant initialement des arts plastiques, Perrier développe depuis plus de dix ans des performances participatives incluant les autres. Laporte, danseuse, s’est formée à Montpellier en France et à Bruxelles, (P.A.R.T.S.)


RICHARD E. FLANAGAN
Phosfiend Systems, un studio de jeux indépendants basé à Montréal, est dirigé par Richard E. Flanagan, un designer qui a plus de dix ans d’expérience en design graphique, direction artistique, interface, design de son et de mouvement. Il a développé un prototype de FRACT à partir d’un projet étudiant indépendant qui a même gagné le prix « Meilleur jeu étudiant » lors des Independent Games Festival en Mars 2011.


RAPHAËLLE FRIGON
Raphaëlle Frigon est une artiste Montréalaise qui travaille à la jonction de la biologie et de la technologie. Son travail explore à la fois les idées d’information délocalisée et de processus de construction d’identité. Elle a performé et exposé dans une grande variété de contextes tels que des édifices abandonnés et des festivals d’art.


ÉLISE MASSY
Élise Massy est une artiste multidisciplinaire de la relève explorant les divers champs de la peinture, de l'estampe, du dessin, de la vidéo et du cinéma d'animation. En 2006, elle est diplômée au baccalauréat de création en multimédia interactif de l’Université du Québec en Abitibi-Témiscamingue.


NATHALIE QUAGLIOTTO
Nathalie Quagliotto est une artiste en installation née à Montréal et maintenant basée à Toronto. Elle a complété sa maîtrise en Sculpture à L’Université Waterloo en 2009 et son Baccalauréat en Studio Arts à l’Université Concordia en 2007. Au cours de l’été 2008, elle a travaillé comme apprenti auprès de l’artiste conceptuel Martin Creed à Londre, Angleterre. Elle a exposé ses sculptures au Canada, aux États-Unies et en Australie.


MARIE-PIER THÉBERGE
Marie-Pier Théberge a fait ses études collégiales à Rivière-du-Loup et a ensuite entrepris son baccalauréat en arts visuels et médiatiques ainsi que sa maîtrise à l’Université du Québec à Montréal.


JACQUELINE VAN DE GEER
Jacqueline Van de Geer, née aux Pays-Bas et présentement basée à Montréal a travaillé aux Pays-Bas, en Allemagne, en Belgique, en France et en République Czech en performance et en tant qu’artiste. Elle possède uen maîtrise en Studio Arts et Théâtre.


DOUGLAS WILSON & NILS DENEKEN – Danemark
Douglas Wilson est un chercheur en design de jeux à L’université IT de Copenhague. Quelques uns de ses projets antérieurs incluent Dark Room Sex Game et B.U.T.T.O.N. Nils Deneken est illustrateur et designer de jeux. Quelques uns de ses projets antérieurs incluent Rückblende et Where Is My Heart. Ensemble, Wilson et Deneken dirigent Die Gute Fabrik, un petit studio de développement de jeux basé à Copenhague, Danemark.